الوحشية (الفوفية)
Fauvism:
مصطلح أطلقه النقاد الفنيين سخرية على مجموعة من الفنانين الذين تبنوا هذا الاتجاه في أحد المعارض الفنية بباريس سنة 1905م نظراً لغرابة أسلوبهم الفني الذي يخالف الفنون التقليدية في ذلك الوقت.
والوحشية مدرسة فنية ظهرت في مطلع القرن العشرين.
Fauvism هو أسلوب Les Fauves (بالفرنسية لـ "الوحوش البرية")، وهي مجموعة من الفنانين الحديثين في أوائل القرن العشرين الذين أكدت أعمالهم على صفات رسام ولون قوي على القيم التمثيلية أو الواقعية التي تحتفظ بها الانطباعية.
بينما بدأت Fauvism كأسلوب حوالي عام 1904 واستمرت إلى ما بعد عام 1910، استمرت الحركة على هذا النحو بضع سنوات فقط ، 1905-1908 ، وكان لها ثلاثة معارض.
كان قادة الحركة أندريه ديرين وهنري ماتيس.
فنانون وأسلوب:
إلى جانب ماتيس وديران ، كان من بين الفنانين الآخرين ألبرت ماركيه وتشارلز كاموين ولويس فالت وجان بوي وموريس دي فلامنك وهنري مانغوين وراؤول دوفي وأتون فريزز وجورج روولت وجان ميتزينجر وكيس فان دونجن وجورج براك (شريك بيكاسو لاحقًا في التكعيبية).
اتسمت لوحات Fauves بأعمال الفرشاة الواضحة والألوان الحادة ، في حين أن موضوعها كان على درجة عالية من التبسيط والتجريد.
يمكن تصنيف Fauvism باعتباره تطوراً متطرفاً لما بعد فان جوخ بعد الانطباعية والذي تم دمجه مع حرفية سورات وغيرها من الرسامين الانطباعيين الجدد، ولا سيما بول سناك.
التأثيرات الرئيسية الأخرى كانت بول سيزان وبول غوغان، اللذان أثر توظيفهما في المناطق ذات الألوان المشبعة - خاصة في اللوحات من تاهيتي - تأثيراً قوياً على أعمال ديرين في كوليوري في عام 1905.
في عام 1888، قال غوغان لبول سيروسييه: "كيف ترى هذه الأشجار؟ إنها صفراء.
لذا، وضعت باللون الأصفر؛ هذا الظل، الأزرق بدلاً من ذلك ، قم برسمه بألياف البحر النقي؛ هذه الأوراق الحمراء؟ وضعت في القرمزي." تمت مقارنة Fauvism التعبيرية، سواء في استخدامه للون نقي وأعمال الفرشاة غير المقيدة.
كانت بعض الفنانات Fauves من بين أوائل الفنانين الطليعين الذين جمعوا ودرسوا الفن الأفريقي والمحيطي ، إلى جانب أشكال أخرى من الفن غير الغربي والفنون الشعبية، مما دفع العديد من Fauves نحو تطوير التكعيبية.
أصول:
كان غوستاف مورو المعلم الملهم للحركة. كان أستاذاً مثيراً للجدل في كلية الفنون الجميلة في باريس ورسامًا رمزيًا، وقام بتدريس ماتيس وماركيه ومانجوين ورولت وكاموين خلال التسعينيات من القرن التاسع عشر، وكان ينظر إليه النقاد كزعيم فلسفي للمجموعة حتى تم الاعتراف بماتيس في عام 1904.
كان تفكير مورو واسع النطاق وأصالته وتأكيده على الفعالية التعبيرية للألوان الخالصة ملهمة لطلابه.
قال ماتيس عنه: "لم يضعنا على الطرق الصحيحة، بل على الطرقات. لقد أثار قلقنا".
تم أخذ هذا المصدر من التعاطف مع وفاة مورو في عام 1898، لكن الفنانين اكتشفوا محفزات أخرى لتطويرهم.
في عام 1896، زار ماتيس، وهو طالب فنون غير معروف، الفنان جون راسل في جزيرة بيل إيل قبالة ساحل بريتاني.
كان راسل رسامًا انطباعيًا؛ لم ير ماتيس من قبل عملاً انطباعيًا مباشرًا بشكل مباشر، وأصيب بالصدمة تجاه الأسلوب الذي تركه بعد عشرة أيام، قائلاً: "لم يعد بمقدوري تحمل ذلك".
في العام التالي، عاد كطالب لـ Russell وتخلى عن لوح الألوان ذي اللون الأرضي بألوان انطباعية مشرقة ، وذكر لاحقًا "راسل كان أستاذي، وشرح Russell نظرية الألوان لي."
كان راسل صديقًا حميمًا لفنسنت فان جوخ وأعطى ماتيس رسمًا لجان فان جوخ.
في عام 1901، واجه موريس دي فلامنك أعمال فان جوخ لأول مرة في معرض، وأعلن بعد ذلك بفترة وجيزة أنه يحب فان جوخ أكثر من والده ؛ بدأ العمل عن طريق الضغط الطلاء مباشرة على قماش من الأنبوب.
بالتوازي مع اكتشاف الفنانين للفن الطليعي المعاصر، جاء تقدير للفن الفرنسي قبل عصر النهضة، والذي تم عرضه في معرض عام 1904، الأوليات الفرنسية.
كان هناك تأثير جمالي آخر هو فن النحت الأفريقي ، وكان فلامنك وديرين وماتيس جامعين مبكرين.
تماسك العديد من خصائص Fau في لوحة Matisse ،Luxe ،Calme et Volupté ("الفخامة والهدوء والسرور")، التي رسمها في صيف عام 1904، بينما في Saint-Tropez مع Paul Signac و Henri-Edmond Cross
Fauvism:
مصطلح أطلقه النقاد الفنيين سخرية على مجموعة من الفنانين الذين تبنوا هذا الاتجاه في أحد المعارض الفنية بباريس سنة 1905م نظراً لغرابة أسلوبهم الفني الذي يخالف الفنون التقليدية في ذلك الوقت.
والوحشية مدرسة فنية ظهرت في مطلع القرن العشرين.
Fauvism هو أسلوب Les Fauves (بالفرنسية لـ "الوحوش البرية")، وهي مجموعة من الفنانين الحديثين في أوائل القرن العشرين الذين أكدت أعمالهم على صفات رسام ولون قوي على القيم التمثيلية أو الواقعية التي تحتفظ بها الانطباعية.
بينما بدأت Fauvism كأسلوب حوالي عام 1904 واستمرت إلى ما بعد عام 1910، استمرت الحركة على هذا النحو بضع سنوات فقط ، 1905-1908 ، وكان لها ثلاثة معارض.
كان قادة الحركة أندريه ديرين وهنري ماتيس.
فنانون وأسلوب:
إلى جانب ماتيس وديران ، كان من بين الفنانين الآخرين ألبرت ماركيه وتشارلز كاموين ولويس فالت وجان بوي وموريس دي فلامنك وهنري مانغوين وراؤول دوفي وأتون فريزز وجورج روولت وجان ميتزينجر وكيس فان دونجن وجورج براك (شريك بيكاسو لاحقًا في التكعيبية).
اتسمت لوحات Fauves بأعمال الفرشاة الواضحة والألوان الحادة ، في حين أن موضوعها كان على درجة عالية من التبسيط والتجريد.
يمكن تصنيف Fauvism باعتباره تطوراً متطرفاً لما بعد فان جوخ بعد الانطباعية والذي تم دمجه مع حرفية سورات وغيرها من الرسامين الانطباعيين الجدد، ولا سيما بول سناك.
التأثيرات الرئيسية الأخرى كانت بول سيزان وبول غوغان، اللذان أثر توظيفهما في المناطق ذات الألوان المشبعة - خاصة في اللوحات من تاهيتي - تأثيراً قوياً على أعمال ديرين في كوليوري في عام 1905.
في عام 1888، قال غوغان لبول سيروسييه: "كيف ترى هذه الأشجار؟ إنها صفراء.
لذا، وضعت باللون الأصفر؛ هذا الظل، الأزرق بدلاً من ذلك ، قم برسمه بألياف البحر النقي؛ هذه الأوراق الحمراء؟ وضعت في القرمزي." تمت مقارنة Fauvism التعبيرية، سواء في استخدامه للون نقي وأعمال الفرشاة غير المقيدة.
كانت بعض الفنانات Fauves من بين أوائل الفنانين الطليعين الذين جمعوا ودرسوا الفن الأفريقي والمحيطي ، إلى جانب أشكال أخرى من الفن غير الغربي والفنون الشعبية، مما دفع العديد من Fauves نحو تطوير التكعيبية.
أصول:
كان غوستاف مورو المعلم الملهم للحركة. كان أستاذاً مثيراً للجدل في كلية الفنون الجميلة في باريس ورسامًا رمزيًا، وقام بتدريس ماتيس وماركيه ومانجوين ورولت وكاموين خلال التسعينيات من القرن التاسع عشر، وكان ينظر إليه النقاد كزعيم فلسفي للمجموعة حتى تم الاعتراف بماتيس في عام 1904.
كان تفكير مورو واسع النطاق وأصالته وتأكيده على الفعالية التعبيرية للألوان الخالصة ملهمة لطلابه.
قال ماتيس عنه: "لم يضعنا على الطرق الصحيحة، بل على الطرقات. لقد أثار قلقنا".
تم أخذ هذا المصدر من التعاطف مع وفاة مورو في عام 1898، لكن الفنانين اكتشفوا محفزات أخرى لتطويرهم.
في عام 1896، زار ماتيس، وهو طالب فنون غير معروف، الفنان جون راسل في جزيرة بيل إيل قبالة ساحل بريتاني.
كان راسل رسامًا انطباعيًا؛ لم ير ماتيس من قبل عملاً انطباعيًا مباشرًا بشكل مباشر، وأصيب بالصدمة تجاه الأسلوب الذي تركه بعد عشرة أيام، قائلاً: "لم يعد بمقدوري تحمل ذلك".
في العام التالي، عاد كطالب لـ Russell وتخلى عن لوح الألوان ذي اللون الأرضي بألوان انطباعية مشرقة ، وذكر لاحقًا "راسل كان أستاذي، وشرح Russell نظرية الألوان لي."
كان راسل صديقًا حميمًا لفنسنت فان جوخ وأعطى ماتيس رسمًا لجان فان جوخ.
في عام 1901، واجه موريس دي فلامنك أعمال فان جوخ لأول مرة في معرض، وأعلن بعد ذلك بفترة وجيزة أنه يحب فان جوخ أكثر من والده ؛ بدأ العمل عن طريق الضغط الطلاء مباشرة على قماش من الأنبوب.
بالتوازي مع اكتشاف الفنانين للفن الطليعي المعاصر، جاء تقدير للفن الفرنسي قبل عصر النهضة، والذي تم عرضه في معرض عام 1904، الأوليات الفرنسية.
كان هناك تأثير جمالي آخر هو فن النحت الأفريقي ، وكان فلامنك وديرين وماتيس جامعين مبكرين.
تماسك العديد من خصائص Fau في لوحة Matisse ،Luxe ،Calme et Volupté ("الفخامة والهدوء والسرور")، التي رسمها في صيف عام 1904، بينما في Saint-Tropez مع Paul Signac و Henri-Edmond Cross
التسميات
مدارس فنية تشكيلية